West End Girls – Pet Shop Boys (1985)

En un rincón de la escena musical de los años 80, donde el rock, el pop estridente y los sintetizadores dominaban, surgió un sonido que se sentía diferente, más sofisticado, más enigmático. Ese sonido era el de West End Girls, de los Pet Shop Boys, un canturreo que, a pesar de su ritmo bailable y su beat seductor, destilaba una melancolía y una reflexión que la hacían única. Sin dudas, una postal musical del Londres de la época.

La historia de la misma es tan particular como su sonido. Fue lanzada por primera vez en 1984, casi de manera experimental, sin el impacto que sus creadores esperaban. Pero en 1985, tras una regrabación que pulió su esencia, resurgió, ¡lista para conquistar el mundo! Y así lo hizo. West End Girls es un prodigioso viaje a través de las calles de Londres, una ciudad que en esa década era un hervidero de sueños, ambiciones y, a la vez, de una cierta frialdad urbana. La voz de Neil Tennant, casi recitada, sin estridencias, nos guía por un paisaje de contrastes: la opulencia del West End frente a la vida de los barrios más humildes.

Las "chicas del West End" son un grupo de mujeres ensambladas en un símbolo aspirante, en el deseo de ser alguien, de pertenecer a un mundo de glamour inalcanzable para muchos.

Para quienes nos alumbramos con los destellos de la lejana adolescencia, este “temazo” se reparaba como una revelación. En una época donde todo era explosión de color y energía,

West End Girls nos invitaba a reflexionar. Hablaba de la soledad en la multitud, de la búsqueda de un propósito, y del choque entre las clases sociales. Y así bailábamos desenfrenadamente, balanceándonos al ritmo del beat mientras la mente divagaba y pensaba en las luces de la gran ciudad. Y es que, emocionalmente, el tema toca una fibra sensible; nos trae esa época en la que empezábamos a entender el mundo, con sus luces y sus sombras.

El estribillo, simple y repetitivo, se queda grabado en la memoria. El bajo, profundo y constante, te lleva de la mano por el relato. West End Girls es, para no pocos –en los que me incluyo– una pieza de arte. Es la prueba de que se puede ser comercial y, a la vez, profundo. 

En definitiva, es una canción que invita a sentir, a pensar y a conmemorar que, bajo el brillo de aquellas pistas, las de Samoa, Sao Sao, Gipsy, Kouba o Edad Media. Crac, siempre hay historias humanas, plenas de sueños y de una melancolía inconfundible. Es un tesoro sonoro que, aun hoy, suena tan fresco y relevante como en el mismo día en que fue concebido…